说起博弈，人类历史上最负盛名的一次行为，发生在希腊神话的三位女神之间。

特洛伊王子帕里斯为了绝世美女海伦，将不和女神厄里斯留下的金苹果判给了阿弗洛狄忒，女神赫拉与雅典娜失去了“最美女人”的荣誉，一怒之下引发战争，这就是传说中“特洛伊之战"的起因。

但如果要评出最有赌品最为矜持，同时又最懂得赌博滋味的人，那毫无疑问的，是奥斯卡与露辛达这一对可爱的赌徒，也自此开启了两个赌徒的爱情之旅。

拉尔夫・费因斯饰演的奥斯卡，算是他演艺生涯中的另类。

有别于以往影片中的拉尔夫式“摄魂眼神”或者“邪恶特质”，奥斯卡就是一个脆弱、孩子气，又略带些神经质的宗教信徒，深陷赌博的泥潭不能自拔，所以终其一生都是在赌与不赌，选择或者放弃中挣扎。

从戏剧转入影视。电影界新人凯特・布兰切特扮演了一位富有的女继承人露辛达，牌桌上专注的眼神，冷漠而略带疏离感的微笑，还有那轻轻上翘的讥讽唇角，已经初具“女王”气质。

影片改编自澳洲作家彼得・凯瑞的同名获奖小说，有着简・奥斯笔下的细致入微和错落有致，整部影片充满了简洁明朗的英伦风格；

导演吉莉安阿姆斯特朗喜爱用摇动摄影，来细细描绘从英格兰的德文郡到澳洲新南威尔士再到贝林杰的风光，配合以托马斯・纽曼细碎轻灵的钢琴独奏与宏大磅礴的管弦合奏，《奥斯卡与露辛达》试图以戏谑的姿态来讲述一个历史的传奇故事。

奥斯卡与露辛达不是克菜徳与邦尼，他们不抢劫；也不是米基与麦勒丽，他们不杀人。奥斯卡与露辛达唯一的爱好是赌博，深深热爱，狂喜般地崇拜着赌博行为中隐藏着的那激动人心的奥秘与刺激。

孱弱的奥斯卡有着不幸的童年，母亲早逝父亲严厉，一块圣诞布丁，促使他鼓起勇气背叛了专制的天主教而转投稍为宽松的英国国教，但是好友费什的诱惑，使得贫穷的奥斯卡发现了赌博的无穷魅力。

赌马、赌狗、桥牌、色子，一步步滑落，奥斯卡离他信仰的上帝越来越远。为了惩罚自己，他决定到本国之外的殖民地新南威尔士传道授业解惑，可惜他遇上了露辛达。

露辛达是彼得・凯瑞笔下具有女性解放意义的人物形象，小时父母的礼物鲁帕特王子玻璃制品，让她感受到生命的仓促恐慌与瞬间爆发的魅力，游水、在大自然之间自由玩要，造就了露辛达自由和无拘无束的放纵心态。

母亲过世后，她拒绝到英国移民的女子寄宿学校等待嫁人，而是继续追寻小时候的梦想买下玻璃厂，并迷恋上了赌博。因为寂寞，因为刺激，因为时刻可以回味那一瞬间爆发的可能性，于是她幸运地遇上了奥斯卡。

从英国到新南威尔士的船上，奥斯卡与露辛达相遇。

一个手拿经书默默悔过，一个在头等舱故作镇定，孰知两人早已是猫抓般心痒难耐、欲罢不能，在人群中焦灼不安地等待可以豪赌的机会，恰如沙漠中遇上清泉的甘甜。露辛达意外发现呆滞懦弱的奥斯卡表象下隐藏着豪赌时的狂热与眉飞色舞，两人拍即合立即开战，一时之间情投意合，如同举案齐眉的夫妻般琴瑟和谐。

然而，品性怪异、举止失常的奥斯卡与露辛达是所有英国人眼中的异类。

他们既不同于那些恪守礼仪，思想禁锢于传统阳的国人，也有别于那些对外开拓殖民地和肆意杀士著人的侵略份子。奥斯卡与露辛达有自己追求的人生，渴望在某一件事情上获得成功的快感和满足，有进取心但是不任意伤害他人，他们是那个时代的异类，却有着最纯真的心态和情感。

为了获得露辛达的爱情，奥斯卡意外地拥有了“非茨卡拉多式”的勇气和决心，要把一座玻璃教堂献给远在贝林杰的哈特师，同时也是自己向露辛达表明爱意的见证，却不知露辛达早已爱上了奥斯卡，聪明的两人签订遗产交换条约。

为了爱情，他们开了最后一场赌局。

并不是所有的赌局都有完美的结局，更多的是输得一干二净，奥斯卡运送玻璃教堂的行为虽然象征爱情，却在宗教与历史的背景寓意下蜕变为殖民入侵，向导杰弗里斯残忍地杀土著人，简略的一笔影像蕴含了澳洲土著人的往日血泪史。

奥斯卡虽然也严惩了杰弗里斯，但也有着我不杀伯仁，伯仁却因我而死的责任与无奈，爱情的远征在时代的重压下变为“帝国远征”，奥斯卡在长途奔波身心俱疲的情况下又受到查德维克太太的诱惑。

终于，上帝或者说奥斯卡自己这次也没有原谅自己，他忏悔、乞求，并最终随着玻璃教堂在恐惧中沉入冰冷的河水，窒息死亡。最终这段爱情之旅，在时代洪流中沦为一场悲剧。

所有的信仰、所有的烦恼在一瞬间化为乌有，独独留下悲痛欲绝的露达，奥斯卡的死亡解脱了自己，却将永远的伤害赋予了露辛达。真正的爱情在宗教与历史的拨弄下往往显得无能为力。

但是当我们回首，当所有的争议与论成为档案室里的故纸维时，唯独只有爱情才能绽放出它长久不灭的特质。露辛达相信奥斯卡在运送玻璃教堂的途中，一定是他最幸福最期待的时光。